第二百三十章 你以为超支的预算哪儿来的 文 / 缘乐

    《卧虎藏龙》开机发布会结束，关于这部影片的报道却也不少。不过，记者最后问及张承为何做慈善专注修学校引起的话题，却反而要大些。

    《他们的故事》在综艺节目之中，算不得很火，所以央视未出第二季。

    张承这次回答，却也让这节目又火了一把。

    尤其是张承参加的那两期节目，直接登上了各大视频网站的播放榜。

    一些正在热播的综艺节目都被其给压了下去。

    这节目的影响就此扩大。

    不少观众甚至呼吁出第二季。

    张承因为参加这节目，已经修了两百多座学校，可想而知，这将帮助多少人。

    而这节目的意义不就凸显了出来了么？

    央视会不会考虑出第二季，张承并不清楚。

    开机发布会之后，影片开始拍摄，他把精力都用在了电影上，哪儿还有闲工夫关注这个。

    影片一旦开拍，他都心无旁骛。

    剧组主要演员的造型在之前就已经出来了。

    这在开机之前，都已经试镜过了。

    张承不得不承认，李琛很符合他心目中的李慕白。

    哪怕与原版并不一样。

    他的造型虽然简单干练，但大侠之气，气魄慑人。

    李琛个子不是很高但灵活，且架势十足，练武人独有的气质让他仅一袭长袍，就让人感觉侠气干云。

    只是不知道为何，这一拍摄，张承忽然感觉李琛版李慕白的侠气有了，比之原版却总感觉差了许多。

    皱了皱眉头，随即想起。

    眼神！

    原版演员饰演的李慕白那双眼睛给人印象太过深刻。眼中神气闪现，可看情人亦可看敌人。

    那似乎才是大侠的眼睛，那才是李慕白该有的眼神。

    原版演员那双眼睛，赋予了李慕白灵魂。

    眼睛是一个人心灵的窗口。

    演技真正难就难在眼睛之上。

    行为举止，面部表演，最多演出角色的形，但却难以演出他的神，想要把角色演得形神具备，眼神至关重要。

    不得不承认，原版演员在演技上比李琛强上许多。

    调教一个演员的演技，是一个导演所必备的能力。

    张承经过《功夫》和《一代宗师》之后，在这方面的能力还是极为不错的。

    何况，李琛演技其实并不差。

    他名气大，但对待工作，还是极有职业道德的。对于张承这个导演的意见，他还是很尊重的。而且，也极其用心。

    作为一个动作演员，李琛对自己的情况很清楚。

    一部《盗梦空间》还不够，他还需要一部能够证明他演技的影片。

    《卧虎藏龙》无疑就是一个机会。

    李隆其实不是没有演技，只是让他展现演技的机会太少。

    李慕白演好了，那么他在好莱坞不多再进一步，人气至少能再稳一段时间。

    可想要演好李牧，可不是那么容易。

    李慕白最难饰演的并不是他大侠的身份，而是他内心的情感和欲.望。

    李慕白，俞秀莲以及玉娇龙三人之间的关系纠结得像一张网。

    江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是。

    人心中的卧虎藏龙，又不能简单的理解为别人的心，甚至包括他自己的心。

    李慕白内心的卧虎藏龙就是他压抑的欲望。

    他说诚心诚意的交出青冥剑，是对自己的江湖生涯的一个了断，也是他对他和俞秀莲之间关系的一个决定。

    可这时候出现的玉娇龙打乱了他的部署，使他犹豫、惶惑，因此带给他更多的烦恼。

    李琛显然没有饰演过如此复杂的一个角色，他以往饰演的角色都是动作掩盖了一切，或者说除了动作，其他的苍白得很。

    不过，好歹在圈内混了这么多年，演过的角色无数，经验还是十分丰富的，何况李琛的领悟力还是很强的。

    虽然经历了不少波折，但最终效果却是好的。

    《卧虎藏龙》剧组。

    李慕白与俞秀莲相见的那场戏。

    李幕白坐着与吴妈说话，俞秀莲随即而入。李慕白站起，双方一拱手，吴妈疾步离开。

    俞秀莲微笑着注视李幕白：“幕白兄，好久不见。”

    李幕白：“是啊。”

    李慕白对俞秀莲的目光有些经不住，环顾内四周。

    “生意还好吧？”

    俞秀莲：“还好。你还好吧？”

    李幕白：“蛮好的。”

    二人有些局促不安，停顿一下。

    俞秀莲：“请坐。”

    .....

    “卡！”

    张承周折眉头，看了看回放，随即对蒋琬说道。

    “俞秀莲行走江湖，靠的是人熟、讲信、讲义。所以她的性格要圆润，要人情练达。”

    “俞秀莲和李慕白暧昧多年，却始终没能捅破那层纸，真的只是因为中间横着一个孟思哲么？不是，是因为李慕白，李慕白自己没有明确的内心。”

    “俞秀莲对李慕白的感情从来都是不加掩饰的。所以，保持一丝清明的矜持的同时，转动的眼神和嘴角的笑意，要透露出内心翻腾不止的悸动......”

    作为导演，张承自然少不了给演员讲戏。

    哪怕蒋琬这种以演技闻名的演员。

    李慕白、俞秀莲、玉娇龙，三大主要角色，对演技要求都很高。

    罗小虎就相对而言要简单许多。

    当然，只是相对而言。

    罗小虎天真率直，相信自己只要做出一番事业，就能让玉娇龙的父母瞧得起，能光明正大地迎娶她。

    只是他跟不上玉娇龙的思想，也就注定了他从自由的象征变成了新的束缚。也就注定了他和玉娇龙回不到过去了。

    张承既然要拍这部影片，自然对整部剧都研究很深，自然对罗小虎这个角色也有研究。

    何况，他还要亲自出演这个角色。

    张承演技其实不错，不然也不会提名那么多次最佳男配角。

    他的演技，得益于对角色的理解，以及他本身的天赋。

    《卧虎藏龙》取景拍摄之地不少，剧组四处奔波。

    张承作为导演，自然就不用说了，而演员之中，无疑以杨若兮需要走的地方最多。

    武当山，蜀南竹海，大漠，黄山等地，一个也不落下。

    没有她的戏份，杨若兮也全程跟着剧组。

    跟着剧组四处奔走，无疑是很累的。但这部戏最累的却不是这个，而是对角色揣摩而来的心里累。

    情感，理智......

    《卧虎藏龙》拍的不是武侠，是文化，是人性。

    这部影片不只是人物形象生动，故事情节曲折，音画清新脱俗，传神逼真，更有丰富的文化内涵。

    原版导演巧妙地将华夏传统的武术元素融入了山水文化和华夏书法，并贯穿影片的故事情节发展。

    华夏书法强调的是柔软、刚劲，而山水体现的是一种自由感。

    张承影片，一向精益求精，这部影片更是如此。

    他对这部影片有着极大的野心。

    拍摄期间，张承不只是对自己要求严格，对所有人都要求严格。

    如此严苛，这部戏拍摄得自然很慢，许多镜头被张承反复的琢磨。精益求精得让许多新入剧组之人备受煎熬，几乎崩溃。

    至于剧组老人，习以为常。

    张承前两部电影比这部电影更磨人。

    两部影片之中，张承导演水平更高，自然走的弯路就要少些。

    “他以往拍戏也是这么拼么？”蒋琬坐到杨若兮旁边望着远处跟摄影师讨论镜头的张承，说道。

    她跟张承也就《盗梦空间》一起合作过，而那部影片他不是导演。

    “差不多吧！”杨若兮点头说道，“他拍戏，一向追求极致。不然，你以为那些超乎的预算从哪儿来的。”

    一个镜头，反复拍摄，增加的可不仅仅是拍摄的成本。

    “这部戏艺术性很高。人性本就是复杂的。”蒋琬说道，“不过，这部影片，似乎与他之前的影片都不一样。”

    “他哪部影片一样了？”杨若兮说道，“《功夫》和《一代宗师》连导演风格都完全不同。若是不了解的，恐怕都认为是不同导演拍摄的了。”

    “他编剧的影片，似乎都没有重复的。”蒋琬说道，“不过，我总感觉他拍摄的这些影片更注重拿奖，而不是票房。”

    “或许吧！”杨若兮说道。

    不少或许，其实就是。只是每部影片的票房都很惊艳而掩盖了这点而已。

    至于为何，她多少有几分猜测。

    或许真是为了横扫金龙奖吧！

    “每个导演都有自己擅长的影片类型，真不知道他有什么不擅长的。”蒋琬感叹了一声。

    张承擅长什么？

    动作片？喜剧片？还是剧情片？

    似乎张承的风格并不固定，他擅长的类型很多。

    至少从他编剧的影片来看是如此。

    没有他不擅长的。

    天才，有时候真的难以理解。

    《卧虎藏龙》艺术性很高，但商业性也绝对不弱。这是一部艺术和商业结合的影片。

    至于会不会成功，谁也不清楚。

    希望他成功的人很多，不希望他成功的人也不少。

    拍摄继续，剧组的所有人已习惯这部剧的节奏，以及张承的严格。

    当然，已经有许多人已经杀青离开剧组了。

    比如李琛、蒋琬、聂秋等人。

    张承和杨若兮两人的戏，他们放在了最后拍摄。

    地点：武当山。

    人物：玉娇龙，罗小虎。

    时间：日。

    玉娇龙与罗小虎爬上崖顶，层层白云覆盖着山下的峡谷。

    罗小虎:“龙妹!”

    玉娇龙：“还记得你说的故事吗?”

    罗小虎：“心诚则灵!”

    玉娇龙：“许个愿吧!小虎!”

    罗小虎闭上眼睛：“一起回新.疆!”

    ......

    这场戏，乃是剧终那场戏。

    在罗小虎闭眼许愿那那一刹，玉娇龙笑着转身轻轻将身一腾，抛出山巅，抛向云端，轻似一片飞鸿，荡入云海，一重过一重。

    云朵好象轻轻的把她抓住，然后便消失不见了。

    当然，这一镜头乃是摄影棚之中完成，不可能让杨若兮真跳下山崖。

    哪怕带上威亚，也实景拍摄不出那样的感觉。

    杨若兮的戏拍到这里，也杀青了。

    而张承最后一个镜头则是站立不动。

    他笑了，眼泪流满脸颊。

    这是看到玉娇龙跳崖后的表情。

    张承看着镜头回放，仔细琢磨，与原版比较，最终化为一笑。

    “我宣布：《卧虎藏龙》杀青！”

    张承起身，说道。

    “哦哦！”

    剧组人员一听，却是欢呼了起来。

    十月底开拍，如今二月中旬，三个多月的时间，比他们预期的要早上许多。

    这可能与后面拍摄顺利不无关系。

    原版拍了多久，张承不清楚。

    不过，这部影片依旧是3D 拍摄，在视觉上面，肯定比原版好上许多。

    《卧虎藏龙》杀青，颇为低调。

    没有通知媒体，也没有举办什么杀青宴。

    一番收拾，众人直接回去了。

    而此时离除夕也没几天了。

    拍摄三个多月，张承与金泰中比武，以及他捐了两百多座学校的事儿，热度不在。

    媒体自然不会围绕张承一个人转。

    一部影片在拍摄的时候，媒体都是少有关注的。

    一部影片，最受关注的时候，无疑是上映前，以及上映后那段时间。

    之所以如此，自然是投资发行方砸钱宣传了呗。

    影片杀青回去，张承就被陈刚拉了过去。

    《霸王别姬》后期制作完成，张承这个监制，自然要给些意见，看看还有没有地方需要修改，好尽快探讨。

    只是探讨而已。

    说准确一点，那就是张承能说服陈刚，那就改。

    若是说不服，那么就照旧。

    陈刚版《霸王别姬》与原版还是有些区别的，不管是道具、灯光、摄影、配乐，以及拍摄手法等都不一样。

    何况，演员也都不一样。

    不过，你说孰优孰劣，还真难说。

    陈刚对这部影片还是十分用心的。

    有些地方，张承也有不一样的想法，不过却没有更好的自信，也就没有开口了。

    “听姜姐说，陈导打算先去嘎纳，然后再上映？”张承问道。

    嘎纳与其他电影节不同，参赛的作品必须是没上映过的。

    “你的意见呢？”陈刚说道，“我感觉这部影片至少能进主竞赛单元。”

    张承的意见还是很重要的。

    毕竟，这部影片的版权在他手上。

    “我自然没意见。”张承笑着说道。

    《霸王别姬》参加嘎纳，自然就不参加这一届金龙奖，那么《一代宗师》就少了一个强劲的对手。

    何况，张承对《霸王别姬》在嘎纳上的表现还是十分期待的。